15 Поширених помилок дизайнерів

помилки дизайнерів

Будь-дизайнер знає, що помилки час від часу трапляються. Така робота. Але на помилках вчаться, і навряд чи новачкові вдасться досягти успіху, не наступивши на всі можливі граблі. Зате потім, коли вже є певний досвід, дизайнер починає розуміти, що в його професії є багато речей, яких краще не робити. Взагалі-то, від помилок не застрахований ніхто, але все ж є ряд моментів, про які потрібно пам`ятати завжди, на будь-якій стадії проектування. Адже навіть досвідчений дизайнер, захопившись, може забути про щось і допустити абсолютно дилетантський помилку. Ось кілька прикладів поширених помилок.

Неправильно зрозумілий бриф

 

Відео: Майстер-клас: Поширені помилки новачків

Одна з найпоширеніших помилок дизайнера - неправильне розуміння того, що потрібно клієнту. Докладні бріфи вміють складати далеко не всі замовники, що часто призводить до того, що дизайнер витрачає свій час на виконання непотрібної роботи. В результаті проблема клієнта не вирішується і він просить все переробити.

Дуже важливо на самому початку роботи над проектом отримати чітке уявлення про те, що потрібно буде зробити. Бриф бажано вивчити дуже уважно, так як навіть незначні деталі згодом можуть викликати безліч проблем. Якщо щось незрозуміло - потрібно відразу ж зв`язуватися з клієнтом і уточнювати. Також потрібно прагнути до отримання зворотного зв`язку від замовника на всіх стадіях розробки - це допоможе знизити ризик появи помилок.

Неправильний вибір шрифтів

Великий вибір безкоштовних шрифтів - це прекрасно. Однак кожен дизайнер повинен бути в курсі, що багато хто з них є умовно безкоштовними. Наприклад, дуже багато творців шрифтів надають їх на безоплатній основі тільки для некомерційного використання. Однак, якщо спочатку некомерційний проект раптом перестане бути таким, то виникнуть проблеми. Доведеться вирішувати, платити чи не платити. Якщо не платити, то все доведеться переробляти. У разі, якщо дизайнер розуміє, що проект має комерційний потенціал, а шрифт, який він вибрав, платний, то краще все ж заплатити за використання.

Ще дуже важливо пам`ятати, що багато шрифти неоднозначно сприймаються глядачами. На пам`ять відразу ж приходить скандал, пов`язаний з субтитрами фільму «Аватар». Текст був набраний шрифтом Papirus, який багатьох дратує не менше, ніж легендарний Comic Sans. Звичайно, невдалий вибір шрифту не завадив «Аватару» стати найкасовішим фільмом в історії, але для звичайного проекту негативне сприйняття типографіки може стати початком кінця.

Занадто багато шрифтів в одному проекті

 

Однією з найбільш розповсюджених помилок, що допускаються новачками, є використання великої кількості шрифтів в одному проекті. Хочеться, щоб було красиво, але результат зовсім не радує - дизайн виходить розбалансованим, глядач плутається, так як не може відокремити важливе від другорядного.



Щоб уникнути цієї помилки, потрібно прагнути використовувати не більше двох шрифтів в одному проекті. При цьому найкраще вибирати шрифти, які мають кілька накреслень - так в розпорядженні дизайнера виявиться більше інструментів для роботи з типографікою. Немає такого правила, яке б не дозволяло використовувати в одному дизайні 5 або 10 шрифтів, але початківцям дизайнерам краще не ризикувати. Два-три шрифту - цього цілком достатньо.

Використання стічних зображень

Спочатку стоки були дуже корисними - на них дизайнер, у якого не було можливості зробити професійні фотографії, міг завантажити якісне зображення. Через деякий час після появи стоків, виявилося, що багато дизайнерів використовують одні і ті ж ілюстрації в своїх проектах - а це завжди погано.

Так що краще не захоплюватися стічними картинками, особливо тими, які здаються гарними і ідеально відповідними. Швидше за все, їх вже використовували в десятках інших проектів і розтиражована зображення тільки зіпсує хороший дизайн.

Неправильні налаштування документа

 

Дуже часто початківці дизайнери починають працювати над проектом, що не виставивши правильні настройки документа. Така забудькуватість може зіграти злий жарт, особливо, якщо дизайн спочатку створювався для вебу, а потім раптом виявилося, що проект піде в друк.

Відео: 16 критичних помилок веб-дизайну посадочних сторінок

Цей момент потрібно відразу уточнювати у замовника: якщо дизайн для друку, то значить CMYK і 300 dpi, а якщо для вебу, то RGB, а дозвіл буде залежати від потреб клієнта. Зазвичай це 72 пікселя на дюйм, але іноді потрібні картинки в більш високому дозволі.

Орфографічні помилки

На будь-якій стадії розробки потрібно приділяти увагу текстам - в них не повинно бути орфографічних помилок або фрагментів, що допускають подвійне тлумачення. Така помилка може дорого обійтися дизайнеру - випадки, коли віддрукований тираж відправляється на звалище, відбуваються дуже часто. Щоб не довелося все переробляти, потрібно бути дуже уважним - це заощадить багато часу і знизить ризик здійснення серйозної помилки.

деструктивна робота

Здавалося б, хто в здоровому глузді може працювати деструктивно, однак такі помилки трапляються часто-густо. Якщо в дизайн постійно вносяться корективи, потрібно завжди перестраховуватися і залишати собі можливість повернення до вихідних позицій. Немає нічого гіршого, ніж починати все спочатку через те, що файл не можна повторно відредагувати.

Щоб не зробити цієї помилки, краще використовувати маски шару замість гумки або смарт-об`єкти.


Якщо стає ясно, що результат не влаштовує, все можна швидко переробити, відкотившись на кілька етапів назад.

Неправильна структура файлів


Коли кілька дизайнерів працює над одним проектом, дуже важливо, щоб всі файли мали однакову структуру. Якщо робота ведеться в Photoshop, потрібно відразу ж домовитися про правила угруповання і найменування шарів. Це значно прискорює розробку. Але навіть працюючи поодинці, дизайнер повинен думати про те, що, можливо, з його документом буде працювати хтось ще. Краще не накликати на себе гнів верстальників, які намагаються розібратися в нагромадженні шарів і спочатку робити все правильно. 10 правил Photoshop-етикету допоможуть уникнути цілого ряду проблем.

контрольна перевірка

Багато дизайнерів забувають перевірити завершений проект на наявність помилок. Їм здається, що все в порядку, але це, як правило, не так. Спрацьовує ефект «замилений очі» і багато недоліків просто не видно. Щоб уникнути проблем, потрібно перевірити дизайн за заздалегідь складеним чек-листу або попросити колегу поглянути на дизайн. Нерідко свіжий погляд дозволяє знайти масу упущень, особливо, якщо розробка тривала довго і дизайнер не міг сфокусуватися на всіх аспектах проекту. Контрольна перевірка допомагає уникнути цілого ряду помилок, крім того, вона дисциплінує дизайнера, привчаючи його віддавати замовнику повністю завершену роботу.

Не можна забувати про контекст

Якщо дизайнер працює над логотипом, іконкою або будь-яким іншим елементом, важливо пам`ятати про контекст. Дизайн може використовуватися в різних середовищах, як аналогових, так і цифрових. І цілком може виявитися, що один і той же логотип добре працює на сайті, але абсолютно не виглядає на друкованому бланку. Контекст дуже багато значить в дизайні, тому потрібно відразу ж уточнювати у замовника, з якою метою створюється проект.

Копіювання чужого дизайну

Іноді чужі ідеї виглядають настільки привабливо, що їх дуже хочеться втілити в своєму дизайні. Це велика помилка - оригінальність є відмінною рисою дизайнера і до неї потрібно прагнути завжди. Творча переробка будь-якої ідеї не є злочином, на відміну від плагіату. Так що не варто занадто зловживати копіюванням. Сьогодні, коли інформація поширюється миттєво, крадений дизайн приховати не вдасться. Потрібно дбати про свою репутацію і не копіювати те, що може вважатися чужої інтелектуальної власністю.

Зловживання QR-кодами

 

Сьогодні QR-коди дуже популярні, але використовувати їх потрібно з розумом. Якщо є бажання помістити QR-код в дизайн, потрібно ретельно продумати, де він може бути ефективним, а де ні. Навіщо розміщувати код в рекламі на автобусах, адже у людей не буде можливості його відсканувати. А ось для плаката QR-код підходить якнайкраще. Так що не варто ускладнювати дизайн, якщо від QR-коду не буде ніякої користі.

Погоня за модою

Створювати дизайн, слідуючи поточним трендам, можна і потрібно. Але не завжди. Наприклад, створення модного логотипу - це не найкраща ідея. Мода пройде і логотип тут же стане виглядати застарілим. Тим часом термін життя айдентики може обчислюватися роками або навіть десятиліттями. Так що потрібно працювати над брендингом, пам`ятаючи, що тренди міняються дуже часто. Логотип повинен мати гарний вигляд завжди, незалежно від моди. Наприклад, логотип BBC, який був створений в 1997 році, виглядає цілком сучасно і навряд чи зміниться найближчим часом.

Гарячі клавіші

Ніхто не любить зривати терміни здачі роботи. Але цей час від часу відбувається. Дуже часто причина полягає в тому, що дизайнер занадто повільно працює. Виправити ситуацію допоможе використання гарячих клавіш. Може бути, на перших порах буде важко запам`ятати всі клавіатурні поєднання, але в результат того вартий. Швидкий доступ істотно прискорюють роботу. Практично у всіх популярних графічних редакторах є можливість створення власних хоткеев, тому, якщо робота складається з часто повторюваних дій, їх краще прив`язати до поєднання клавіш.

Неправильний вибір мети

Можливо найсерйознішою помилкою, яку може зробити дизайнер - це забути про те, для чого саме створюється дизайн. Тому що дизайн це не оформлення і не прикраса, а рішення проблеми. Тобто, хороший функціонал зі зрозумілою візуалізацією. І все. Але величезна кількість дизайнерів, захоплюючись, забуває про це. Дизайн повинен працювати - це найголовніше. Якщо він при цьому гарний, то все чудово. Але функціонал завжди повинен бути в пріоритеті, про це потрібно пам`ятати від початку до кінця роботи над проектом.


Увага, тільки СЬОГОДНІ!


Оцініть, будь ласка статтю
Всього голосів: 105