Катерина савіна: «моє найголовніше бажання - кайфувати від того, що я роблю і мати можливість продовжувати це робити»
«Фотографія - це засіб розуміння, невіддільне від інших візуальних засобів вираження. Це спосіб вигукнути, звільнитися, а зовсім не доказ і утвердження власної оригінальності. Це спосіб жити ... »
Анрі-Картьє Брессон
Досьє FT
https://freelance.ru/KaterinaSavina
katerinasavina.com
- Що тобі подобається найбільше у фрілансі: те, чого немає в офісній роботі, навіть якщо офіс належить великій компанії?
- Це дуже круте і непередаване відчуття - найбільше немає, і ні буде начальників, дурних і докучливих колег, непотрібних дій і розмов. Замовники, які приходять до мене за послугами, можуть внести свої пропозиції і побажання, але ніхто не говорить мені, як і що робити. Я сама по собі і це головне.
- У тебе досить широкий вибір послуг, серед них і весілля. Деякі фотографи навпаки принципово не фотографують весільні торжества, вважаючи їх чимось «дешевим». У тебе є види роботи, за які ти не берешся і якщо є, то чому?
- Зізнаюся, що протягом декількох років я не знімала весілля, вважаючи, що я крутіше цього. Однак не так давно я повернулася до весільних зйомок, тому що зрозуміла наскільки це важкий і в той же час цікава праця, особливо в порівнянні з рекламною студійної зйомкою, настільки звичною для мене. Вона по-своєму прекрасна і цікава, але іноді все ж хочеться драйву. Наприклад, зараз весільні зйомки я роблю разом з моїм хлопцем - він відео-оператор, а я фотограф. Головне - нам подобається! Проте, я не займаюся дитячої та сімейної фотографією, зйомками вагітностей та іншими видами фотографії «для себе», ну і не беруся за зйомки корпоративів і свят. Мені це не цікаво, як фотографу.
- Серед твоїх клієнтів дуже багато іменитих світових брендів: наскільки складно працювати з такими титанами бізнесу?
- Складно, як правило, саме в роботі з ними я повертаюся до відчуття з першого питання - я знову працюю на кого-то, є гайдлайни, які не можна порушувати, ну і звичайно, є особливості роботи, властиві таких великих компаній. Наприклад, коли я працювала спікером з компанією Самсунг, мене намагалися змусити мовити, що я всі свої роботи зняла на беззеркальную камеру, тільки що вийшла на той період. Я пояснила, звичайно, що ні буду займатися таким брудом, але в якості компромісу заклеїла весь брендинг на свою техніку, особливо смішно це було робити на телефоні і ноутбуку, які не мають взагалі ніякого відношення до фотографії.
Під час співпраці з Маздою на ММАС, у мене, як фотографа був дрес-код: спідниця, сорочка, каблуки, а поверх усього цього висів 12-кілограмовий ремінь-розвантаження з технікою. Виглядало дуже смішно, але правила - є правила. Хоча були і приємні моменти в роботі з великими компаніями. Одним з таких я вважаю співпрацю з компанією Nike, до якої ми працювали досить багато разом. Якось раз я застудилася на зйомці, так вони потім надарували мені купу шмоток і вибачилися, що я через них вболіваю.
- У тебе є приголомшлива серія знімків під назвою «Бути жінкою», яка була зроблена в поселеннях Таджикистану. Як прийшла ідея створити щось подібне і як взагалі проходила робота над проектом?
- Перший раз ця ідея прийшла мені в голову приблизно 4 роки тому - я подумала, що було б цікаво зняти матеріал про країну, з якої виїхали майже всі чоловіки. Пізніше я на довгий час забула про цю затію: одній було їхати страшно, а бажаючих розділити таке «пригода» - не знайдеш. Коли два роки тому я поступила на журфак МГУ, то з самого початку вирішила зробити історію про Таджикистані моїм дипломним проектом. Готувалася до цього близько півроку, спілкувалася зі своїми професорами, іншими фотографами, різним народом, хто був в середній Азії. Відразу скажу - все відмовляли їхати туди, говорили, що в кращому випадку я просто нічого не зніму, в гіршому - уб`ють або вкрадуть за викуп. Загалом, було страшнувато збиратися, але я точно знала - мені треба це зробити, і інших варіантів немає. У прийнятті остаточного рішення зіграв роль мій коханий чоловік, який вже на третій день знайомства, тоді два роки тому, сказав, що готовий поїхати зі мною лише тільки я заїкнулася про свою ідею. І хоча мені до останнього не хотілося його в це втягувати, він сам наполіг і в підсумку ми поїхали разом. Мені це дуже допомогло як у фізичному, так і в моральному плані.
Чесно, я можу дуже довго розповідати про Таджикистан. Напевно, тому що це було найважче у всіх сенсах, що я будь-коли робила у своєму житті. Особливо враховуючи, що моєю темою були жінки, а в Середній Азії їм релігією і сім`єю заборонено показувати обличчя і говорити з незнайомцями. З кожної зі своїх героїнь мені доводилося жити по кілька днів, щоб домогтися довіри. Крім того, я не бачила серію знімків - не розуміла, що вже знято, а що треба добивати. Через це мені постійно здавалося, що я не справляюся. Але це вже більше здавалися не фотографії, а журналістики. Повернувшись, додому в кінці квітня 2014 року, я витратила ще два місяці на те, щоб відібрати матеріал і доопрацювати концепцію.
- У твоєму портфоліо взагалі дуже багато тематичних серій, зроблених під час подорожей: Індія, Непал, Індонезія, Ізраїль. Скрізь ти фотографуєш простих людей, наскільки важко так фотографувати, адже всі ці люди не моделі і їм не поясниш, як встати і куди дивитися, та й мовний бар`єр, думаю великий?
- Що стосується фотографій з подорожей по Азії - це дуже легко! Той, хто там був з камерою, скаже вам, що це сама фотогенічна частина землі, особливо Індія. Будь-який турист може відчути себе фотографом і спочатку це навіть надихає. З позування - зворотна проблема, вони все позують та активно реагують на камеру, тому щоб зняти цікавий кадр доводиться вловлювати момент, коли людина в своєму середовищі, і зайнятий своєю справою, а не мартишнічает тобі в об`єктив. Знову ж мовного бар`єру в Азії, як такого немає - практично всі говорять англійською мовою, а багато хто може сказати дещо і російською. В цілому, не я перша скажу, що подорожі по Азії дуже змінюють і тебе, і твоє життя в цілому. Звичайно, мова зовсім про два тижні у Паттайї або на Гоа. Наприклад, я подорожую по середньої та південно-східній Азії ось уже 5-6 років. Проводжу там по кілька місяців на рік, як і половина московських фрілансерів, і, чесно можу сказати по собі і тим хлопцям, з якими спілкувалася - не знаю, щоб зараз було зі мною, якщо б я не опинилася багато років тому в Індії. На даний момент все моє життя, мій будинок, моя творчість, моя робота - все, так чи інакше, перетинається з темою Індії.
Так, повертаючись до питання - ні, це зовсім не складно, а дуже круто, і я всім рекомендую зробити те ж саме.
- Наскільки важко стати фотографом і чи можна домогтися високих результатів, будучи самоуком?
- Думаю, що все це дуже індивідуально. Я знаю неймовірно талановитих хлопців, яким дуже складно стати успішними через незібраність або труднощів з плануванням свого часу. Про самоорганізацію я взагалі мовчу. При цьому бачила приклади досить слабких фотографів, пробиває за рахунок завзятості і організаторських даних. Я і сама працюю багато років, і спочатку мені так само було непросто напрацювати портфоліо і відповідно закріпитися на ринку, тому перші чотири роки я працювала дизайнером-фотографом у великій американській компанії, і одночасно набиралася досвіду, а так само поповнювала портфоліо. Коли зрозуміла, що в змозі впоратися самостійно - пішла на фріланс. Перший час було дуже страшно, і я ставила собі кожен раз маленькі завдання - протриматися хоча б три місяці, потім півроку, потім рік. В результаті стало легше, стало більше замовлень, росло портфоліо, почалися виставки і великі проекти. Лише через вісім років я вирішила піти і закінчити журфак - отримати профільний диплом.
Надійшла я, будучи вже успішним комерційним фотографом, і за час навчання я зрозуміла, що не готова проміняти свободу, яку дає мені фріланс на нехай і цікаву, але все ж постійну роботу в редакції: з начальством, графіком і тривалими зобов`язаннями. На той момент я дуже багато подорожувала, знімала серії для себе і думала, що зможу публікуватися і розвиватися в журналістській сфері, як фрілансер. На жаль, це не вийшло, так як почався конфлікт на Україні, і вся увага була прикута до нього. Тому зараз у мене накопичилося дуже багато неопублікованого матеріалу, який поки неактуальний, але я не засмучуюсь: мені подобається процес і результат, і не так уже й важливо, яку розголосу отримає проект.
В цілому я вважаю, що самоучки добиваються більшого, так як шукають власні шляхи, але треба розуміти, що такий підхід займає в сто разів більше часу і не всякий на це здатний. Потрібно багато терпіння і позитиву, так як у всіх бувають хороші і погані часи, важливо не боятися і не зупинятися. Мені завжди допомагало те, що я точно знала - не буде нічого іншого, чим би я змогла займатися. Так що, коли не залишає самому собі вибору, виходить, що і програти не можна.
- Які види зйомок найбільш затребувані на фріланс-біржах?
- Найбільшим попитом серед можна назвати предметні каталожні зйомки, на них найбільший попит. Однак це самий нудний вид роботи.
- Чи можна зробити дійсно хорошу фотографію інтер`єру або їжі, так щоб прямо чіпляло, але при цьому без якоїсь обробки? Або все ж фотограф без редактора нікуди?
- Щоб краще відповісти на це питання, пропоную повернутися за часів плівкової фотографії. Зараз ми вважаємо що фотошоп - наше все, і все що отфотошоплено - це вже не реальна фотографія, а фейк. А ось все що знято на плівку - це реальність. В цьому і криється помилка: плівки, на відміну від матриці цифрової камери надавали дуже сильний вплив на картинку, так само як впливав і процес проявлення і подальшого друку. Кожен тип плівки створювався з різними особливостями під конкретні завдання - інтер`єр, їжа, 
портрет, різні світлові умови і так далі. Фотографу доводилося просто вибрати потрібну йому плівку і отримати відмінну зображення. Матриця ж камери не тільки не додає, а, гірше того, усереднює колірну складову кадру і його контраст, а після робить фото максимально універсально-придатним до обробки. Відповідно, не обробляючи знімки, ми просто видаємо недороблений продукт, і я вважаю, що це неправильно. Як і що обробляти - це інше питання. Але обробляти знімки потрібно обов`язково.
- Про що ти мрієш, як фотограф, як професіонал?
- Мрію, щоб моя робота ніколи мені не набридла, і було куди розвиватися. Звичайно, я хотіла стати великим журналістом, виграти Пулітцера і World Рress Рhoto, але зараз я розумію - на це потрібно покласти все життя, і я напевно поки не готова. Мені хотілося б відкрити школу фотографії та подорожей в Непалі, а так само є думки відкрити студію в Єрусалимі. Що б з цього не вийшло моє найголовніше бажання - кайфувати від того, що я роблю й мати можливість продовжувати це робити.
- Ну і твої побажання або поради початківцям фрілансерам і фотографам?
- Працюйте так багато, як тільки можете. Найголовніше, що у вас є - це портфоліо, працюйте над ним, потім воно буде працювати на вас. Беріть цікаві і нові для вас проекти, навіть за недорого, навіть за безкоштовно, це дає досвід і нові фотографії, які притягнуть нові замовлення. Удосконалюйтеся в обробці, обробка - це те, що дасть вам впізнаваний стиль: в комерційному фото - це непросто. Дивіться хороші приклади фотографії, вдосконалюйте свій смак. Не бійтеся нестабільності фрілансу, воно змушує розвивати себе і ніколи не зупинятися робити себе краще. 
