Найдорожчий фотограф світу андреас гурскі
Андреас Гурскі - німецький фотограф. Він знімає сучасні «людські мурашники», величезні скупчення людей, толкущіхся на рок-концертах або навколо рингу, метушаться на біржі або щільно дефілюють на військово-спортивному параді (як на стадіоні в Пхеньяні).
Роботи Гурскі монументальні не тільки за своїми розмірами - монументальний світ, відображений на них. Однак ми не побачимо тут нічого особливого, нічого виняткового. Найчастіше тут взагалі нічого не відбувається. Матеріалом для Гурскі служить світ сучасної глобалізованої повсякденності - світ виробництва та споживання, стерильних міських ландшафтів і заміських пейзажів.
Візитною карткою Гурскі є панорамні фотографії великого формату, зроблені, як правило, з високої точки. У 2007 році робота Гурскі «99 центів» (1999 р) була продана за $ 3 340 456, встановивши новий рекорд ціни за фотографію. Покупець - український бізнесмен Віктор Пінчук.
Відео: Андреас Гурський: найдорожчий фотограф світу
Німецький фотограф Андреас Гурський народився в 1955 році. Фотографії навчався в три етапи. У Дюссельдорфі, де він ріс, його батько, успішний рекламний фотограф, вчив сина всім тонкощам і хитрощів ремесла. В кінці 70-х Гурський провів два роки в Ессені - в Школі Фолькванг, знаменитому закладі для підготовки професійних фотографів.
Відео: Лекція Ірини Кулик в Музеї «Гараж». Андреас Гурскі - Джефф Волл
Крім того, на початку 80-х Гурський навчався у Державній академії мистецтв у Дюссельдорфі, яка завдяки таким художникам, як Йозеф Бойс, Зігмар Польке і Герхард Ріхтер, стала колискою німецького післявоєнного авангарду.
Життя заводила його в різні куточки планети: він бував в Гонконзі, Каїрі, Нью-Йорку, Бразилії, Токіо, Стокгольмі, Чикаго, Афінах, Сінгапурі, Парижі, Лос-Анджелесі та багатьох інших містах. Тематика ранніх робіт - недільний відпочинок і туристичні нариси - змінилася естетикою величезних заводів, готелів, офісних будівель і складів.
До середини 90-х він не обробляв свої знімки на комп`ютері, проте згодом став вдаватися до подібного виду роботи з матеріалом, щоб генерувати більший простір, ніж те, яке може відобразити камера. Зараз його авторський стиль абсолютно пізнаваний: величезні полотна фотографій з практично відчутною текстурою, зроблені, як правило, з високою точки зйомки.
Точка зору Гурскі - «фотошопний». З його дигитальной допомогою він і складає свої псевдонатуралістіческіе фоторозповіді. За допомогою комп`ютерних технологій і створюється та сама переповненість кадрів, коли шляхом витонченого монтажу поєднуються знімки одного і того ж місця скупчення людей або події, зроблені з деякими тимчасовими інтервалами.
Відео: Фото за $ 45 000 000. НАЙДОРОЖЧІ ФОТО СВІТУ!
Часом ці роботи буквально до країв переповнені фігурами людей. Але саме на цих знімках підсумковий ефект безподієвості особливо сильний. Здається, ніби всі рухи, всі жести, зафіксовані одночасно, в сумі дають нуль. Нуль розвитку, нуль історичності: статика, але не в формі спокою, а в формі безперервного руху-монотонність - але нескінченно подрібнена і різноманітна.
Конститутивна здатність фотографії ловити мить на льоту, заморожувати його знаходить в роботах Гурскі особливий сенс: виникає відчуття, що все життя спіймана на льоту і ця зупинка виявляє її воістину парменідівське сутність, яка полягає в ілюзорності всякого руху, всякого розвитку.
Цей ефект пов`язаний, судячи з усього, з просторовою дистанцією, яку займає фотограф по відношенню до «життя», що дозволяє йому показати цю «життя» як цілісний контекст, що перевершує суму відмінностей. Художник як би дивиться на світ з висоти пташиного польоту - і з воістину пташиної пильністю, не випускати з поля зору жодної деталі.
Відео: Top 10 найдорожчих фотографій і фотографів світу
У 2011 році робота А. Гурскі «Рейн II» була куплена анонімним учасником аукціону Christie`s Impressionist and modern art за рекордні 4,4 млн доларів, ставши таким чином найдорожчим знімком за всю історію аукціонів.
