Китайський фотограф квентін ши
Квентін Ши - один з провідних сучасних китайських фотографів з власним пізнаваним художнім стилем. Він використовує великі декорації і драматичне освітлення для емоційного забарвлення своїх фотоісторій. Повертаючись до художньої фотографії, Ши привносить в неї складні методики і концепції з комерційної та фешн-зйомки, домагаючись унікального поєднання.
Китайський фотограф Квентін Ши (Quentin Shih) народився в 1975 році в місті Тяньцзіні. Навчався в Південно-Східному університеті в Китаї і в Школі образотворчих мистецтв у Нью-Йорку, США. Фотографією займається з часів навчання в коледжі. Починав зі зйомок місцевих андеграундних музикантів і художників. Потім переїхав до Пекіна, щоб розвиватися як професійний фотограф. Пізніше в Нью-Йорку переключився на комерційну фотографію. Зараз живе і працює між Пекіном і Нью-Йорком.
Останні кілька років Ши співпрацює з міжнародними виданнями і створює проекти для великих комерційних клієнтів, серед них: Adidas, Microsoft, Sony, Siemens, Vogue, Harper`s Bazaar і Esquire. Його рекламні кампанії відзначені численними міжнародними нагородами в області рекламної фотографії. Також Ши працює над особистими проектами, найбільш відомі: «Шанхайські мрійники», «Фамільярі», «Гавана в очікуванні», «9-доларова мода на фотографії».
У 2007 році Квентін отримав звання «Фотограф року» за версією журналу Esquire (Китай). У наступні роки його роботи виставлялися в групових і персональних виставках в Китаї, Європі, Південно-Східної Азії і США.
«Я знімаю фотографії вже майже 20 років, і завжди задавався питанням, чому я це роблю, які причини того, що я тисну на кнопку спуску затвора. Наприклад, я їду по дорозі і для чогось зупиняюся, щоб сфотографувати дерево. Чому саме це дерево, а не якусь іншу? Або чому дерево, а не гору або річку?
Мало-помалу, я зрозумів, що люди знімають фотографії, щоб пробудити пам`ять. Повинно бути, дерево вже існувало в моїй пам`яті або в моєму несвідомому, і це стало причиною моєї фізіологічної потреби в зйомці того дерева з використанням композиції, освітлення і кольору, які вже були в моїй пам`яті.
Я вважаю, що фотографія - це не творіння, а процес, що пробуджує пам`ять. Він служить для того, щоб освіжити те, що вже існує в нашому сознаніі- щось ледь проросле і абстрактне повинно вилитися », - міркує фотограф.
