Люди без кісток

Відео: Хлопець танцює як ніби він без костей.Alonso"Turf"Jones

Люди, здатні зігнутися навпіл, завжди викликали щире захоплення. Перші свідчення про них відомі з незапам`ятних часів. Вже тоді вони не просто показували свою пластичність, а вплітали її в цікавий номер, виступали цілими групами, яскраво одягалися. Основним прийомом залишалася постановка на «місток».

В Стародавньому Римі були популярними ходьба «на містку» дівчат-акробаток на дошці, утиканої гострими мечами. В Стародавній Греції ареною служив круглий щит, піднятий над землею, а китайці використовували маленьку расписную лавочку.

Публіка, затамувавши подих, стежила, як акробат повільно згинався в зворотну сторону, і ось вже його голова досягла статі. Так само повільно він одними губами піднімає з підлоги трофей - червоний мак - і повертається у вихідне положення.

Молоді узбеки перетворювали свій номер в цілий ритуал. Спочатку вони збирали з глядачів монетки і опускали їх в таз з водою. Потім на арені вони починали невимушено розминатися, демонструючи чудеса пластики. А самий гнучкий поступово ставав на місток, опускав голову в таз, і діставав монети століттями!

Такі заняття були у великій пошані, зображеннями акробатів в пластичних позах покривали стіни гробниць, імператорських палаців, амфор, розписували культові споруди. «Люди без кісток» подорожували від одного представлення до іншого, з однієї епохи в іншу. З розквітом автомобільної промисловості вони отримали ще одну назву: «каучук».

Спритність і завзятість

Для того щоб домогтися таких результатів, артисти тренувалися день і ніч, починаючи з самого дитинства. Їх перші кроки починалися в 4-5-річному віці. Дитина з підстраховкою дорослого сантиметр за сантиметром перекидався назад, поки не торкався руками і головою статі. Потім він закріплював результат, проводячи щоранку в такій позі по кілька годин. Тепер «складаний ножик» міг приймати будь-які пози, він вільно виступав на арені. А у вільний час розучував нові вправи. Добре описав навчання дітей пластиці Гонкур в книзі «Брати Земгано».

Але серед простих людей ходили чутки, що дітей варять в молоці, щоб кістки не втрачали м`якість. А коли партнер в номері робив другого підтримку, його вважали мало не нелюдом. З боку здавалося, ніби перший акробат насильно тягне другого і змушує його зігнутися. Хоча без трагічних номерів теж не обходилося. В одному з цирків (цирк Нехорошіна) дитина зламав собі хребет, намагаючись «скластися навпіл». Тому вчителем повинен бути тільки той, хто добре знав хоча б ази анатомії людини.

Клішнік і «клішнікі»

Крім «людини без кісток», на арені виступали і «клішнікі». Ті артисти, пластичність яких пішла ще далі. Вони могли зробити «передню складку», на час «перетворитися» в мавпу, жабу, муху. Але «клішнік» колись був реальною людиною, Едуардом Клішніком. Він першим продемонстрував на манежі свій творчий хист у 19 столітті.

Коли затихли овації від попереднього номера, на сцені глядачі раптово побачили мавпу. Вона нічим не відрізнялася від звичайного тваринного: була покрита шкірою і шерстю, мала мавпячу мордочку з великими кривлятися губами. При цьому вона самостійно ходила по сцені і показувала типові кривляння і пози, неймовірну гнучкість і пластичність, згорталася клубочком.

Якби не афіша, оголошувала про виступ «Людини-мавпи Е. Клішніка», більшість глядачів і не розгледів би в ньому людини. Але самому артисту довелося не один раз оббивати пороги цирку Карла, щоб його нарешті взяли на роботу і влаштували пробний виступ.

На свій страх і ризик директор замовив виготовлення мавпячої шкури і маски. А Клішнік став відомим на весь світ. Треба сказати, він не повторював свої виступи. Гастролюючи від цирку до цирку, він показував нові пластичні пози і приголомшливу гнучкість. Так публіка дізналася про існування не тільки «людини-мавпи», але також і «людини-жаби», і «людини-змії».

продовження следуетhellip-

Наступні трупи з успіхом запозичили вигадки Едуарда Клішніка. «Ніч на Нілі» Сайгоні перетворювала арену в африканський водоспад, де кишіли крокодили. І ось зубасті хижаки, відчувши видобуток, ховаються під лататтям. На сцену виходять туристи з провідником і зупиняються подивитися на красу тутешніх місць.

Одна з дівчат була особливо гарна. Блідолиця, світловолоса, мініатюрна, вона ризикує ближче всіх підійти до краю води. І тут її наздоганяє крокодил! Публіка з завмиранням дивиться, як дівчина виявляється в пащі крокодила без надії на порятунок.

«Сатанинська прелюдія» невільнице перетворює арену в пекло. На тлі язиків полум`я темніють провали стародавнього замку, а перед ним звиваються темні фігури. Вони то безладно метушаться від краю до краю, то застигають в химерних позах, то перевертаються догори дригом. Квитки на цей спектакль розкуповувалися миттєво - багато хто хотів полоскотати собі нерви.

Клішнічество в клоунаді

Але всім без винятку подобалося сміятися. І «каучукової-клішіческіе номера» починають застосовувати в клоунаді. Першим їх показує на потіху глядачам клоун Оріоль у французькому цирку. Решта клоуни доводять до досконалості.

Альдар, клоун-морячок, починає свій номер з парасольки. Він кидає його на підлогу, і вся конструкція перетворюється в довільну купу тканини. Таку ж позу приймає і клоун, то сворачиваясь клубком, то буквально зав`язуючи себе морськими вузлами. Дія розгортається навколо якоря. Альдар його практично обплітає. Продемонструвавши всі свої вміння, він легко розплітається в колишню позу.

Пауль Ранк використовує для своїх номерів дерев`яну конячку. Спочатку він «розігріває» публіку маніпуляціями з кінським хвостом: змахування невидимою пилу, чищенням своїх черевиків, а вони плавно перетікають в химерні вигини тіла і пози.

А що ж наші умільці?

У Радянському Союзі відомими були Н. Афонін - «спортивно-салонні» номера, А. Бавицький - пластичні плавні фігури, «людина-муха» Цхомелідзе. Публіці запам`яталися «люди без кісток» Н. Бацевич і брати Кріхелі, чудова Стефанія Морус. При цьому постановка перетворювалася в нескінченну пісню пластичних поз, які плавно переходили одна в другу.

Особливий успіх викликали «жаб`яче» номери. Трупа Вілзр-Нікітас показувала цілий ставок, де серед каменів і очеретинок жаби і їх жабенята танцювали і показували складні піруети. Жаби ставали на голову, піднімалися один на одного, утворювали піраміди, ставали на містки. Брати Волжанскіе зробили жаб`яче номер «на морському дні». Глядачі спостерігали веселу метушню земноводних через напівпрозорий тюль.

Це зайвий раз доводить, що простір для маневру в сучасному цирку величезне. Тому цирк з його пишністю і майстерністю ніколи не набридне.
Увага, тільки СЬОГОДНІ!

Різне