Короткий екскурс в історію живопису

Відео: Вступ до історії мистецтва

Живопис народилася практично одночасно з появою самого людства. Печерна людина знайшов здатність ходити прямо, використовувати знаряддя праці і облаштовувати для себе елементарне житло. Разом з цим він відчув потребу зображувати навколишній світ.

перші малюнки були створені приблизно 30 000 - 10 000 років до н.е. Їх знайшли археологи в печерах на Півдні Франції і в Іспанії. Стародавні художники малювали те, що бачили навколо себе - тварин, природу, сцени битв. Уже в ті часи вони використовували якусь подобу фарб, які робили з природних матеріалів, і кисті з волоса тварин.

Слідом за періодом давнини прийшов античний період. Живопис продовжувала розвиватися. У цей час її розглядали як щось спільне з іншими естетичними напрямами - скульптурою, архітектурою. Твори мистецтва використовувалися для прикраси жител, релігійних та поховальних центрів. У період античності зародилися багато прийомів живопису - об`ємно-просторове зображення, принцип світлотіні, елементи перспективи.



Наступний значимий період в історії живопису - Середньовіччя. У цю похмуру епоху будь-які напрямки мистецтва були пов`язані з релігією. Однак полотна, написані в той час, вражають нас і сьогодні своєю експресією, грою кольору, виразністю обрисів. Символіка - також характерна риса середньовічного живопису. Пізніші художники, чия творчість була пов`язана з іконописом і іншими релігійними мотивами, черпали натхнення саме в цьому періоді.

На зміну похмурому Середньовіччя прийшов світлий період Ренесансу - епохи Відродження. В цей час з`являється безліч нових технік і незвичайних віянь в живопису. портрет і пейзаж стають самостійними жанрами. З`являються нові прийоми виразності, які художники використовують для відображення внутрішнього світу людини, його емоцій.

Жіночий портрет (епоха Ренесансу)
У 17 - 18 століттях живопис стає ще більш серйозним мистецтвом. Це період, коли католицька церква втрачає свої позиції. Її безроздільне панування ставиться під сумнів. Художники починають все більше звертатися до реальних образів. Вони малюють людей, природу, побутові сцени і події повсякденного життя.



У цей час формується ряд напрямків авторського живопису - маньєризм, бароко, рококо, класицизм. З`являються національні школи в Італії, Нідерландах, Німеччині, Росії та інших великих країнах.

У 19 столітті образотворче мистецтво стає приналежністю розвиненого суспільства. Особливості того чи іншого напрямку живопису залежать від настроїв в масах. З`являється романтизм - прагнення до ідеалу і досконалості. Пізніше на зміну йому приходить імпресіонізм - більш реалістичний, неупереджений, ефектний.

З приходом технічного прогресу в 20 столітті, глобально змінюється і живопис. Технічність, жорсткість форм, деякий перебільшення - ось характерні риси напрямків, що виникли на початку століття. Абстракціонізм, авангардизм, андеграуд - це течії, які відносяться до абстрактного живопису.
До кінця 20 століття і по сьогоднішній день в живопису продовжують відбуватися зміни. З одного боку - це поява інноваційних цифрових технологій, що дозволяють створювати унікальні сучасні твори. Але сучасні митці не менш охоче звертаються і до витоків - олійною і акварельного живопису, тому як класичне мистецтво, створене за допомогою кисті фарб і полотна, і до цього дня не втрачає своєї актуальності.
Увага, тільки СЬОГОДНІ!


Оцініть, будь ласка статтю
Всього голосів: 109